Los 90 años de Szyszlo

Uno de los artistas plásticos peruanos más respetados y admirados.

Sin lugar a dudas una de las personalidades más respetadas y admiradas de nuestro ambiente cultural, el artista plástico Fernando de Szyszlo, cumplió 90 años ayer. Poseedor de la Orden El Sol del Perú (la distinción más importante que concede el Estado peruano a las personas que brindan destacados servicios a la patria), así como de la Cruz de Caballero de la Orden de las Artes y las Letras del Gobierno de Francia, Szyszlo es todo un hito en la historia del arte peruano, pues su obra logró fusionar dos tendencias que parecían irreconciliables: el indigenismo y el arte abstracto.

Szyszlo nació en Lima el 5 de julio de 1925. Sus padres fueron un físico polaco radicado en Lima y una hermana del escritor Abraham Valdelomar. Realizó sus estudios escolares en el Colegio La Inmaculada y los superiores en la Universidad Católica, primero en la facultad de arquitectura y después en la de Artes. Hizo su primera exposición individual en Lima en 1947, con obras netamente abstractas en las que se podía ver la influencia de Picasso y Matisse. Poco después viajó becado a París. Apenas al llegar a la capital francesa, Szyszlo dice haberse dado cuenta de dos cosas: “que no sabía pintar y que era latinoamericano”. Ahí se integraría a la efervescente vida cultural parisina, estableciendo amistad con personalidades como André Bretón, Octavio Paz, Julio Cortázar y Wilfredo Lam.

A su regreso al Perú, en 1955, Szyszlo inició una nueva etapa de su vida artística, combinando su aprendizaje formal europeo con una temática más propiamente peruana, centrada en los mitos y la iconografía prehispánica, especialmente de la cultura Nazca. “Una pintura densa de significaciones y trasunta de sugerencias; no tanto inventada o pensada, sino sentida y entrañablemente comprometida”, dijo un crítico sobre una exposición de Szyszlo de 1955. En los años sesenta, asumió con más decisión la búsqueda de las raíces andinas de su arte, a través de cuadros de gran formato y el uso de ciertos colores y texturas.

Así inició la etapa más brillante de su trayectoria artística, con obras como Illa (1960),Cajamarca (1961), Apu Inka Atawallpaman (1966) e Inkarri (1968), una de las más conocidas, en la que la resurrección del “Inca rey” (narrada en el mito de Inkarri) es representada mediante formas negras flotando sobre un fondo rojo. Paralelamente, Szyszlo se convirtió en uno de los principales animadores del debate artístico y cultural en nuestro medio, lo que lo ha llevado incluso a formar parte de ese grupo de intelectuales “liberales” que, a través del movimiento Libertad, apoyaron a Mario Vargas Llosa en su candidatura a la presidencia de la República, en 1990.

Szyszlo ha seguido produciendo excelentes pinturas y esculturas a lo largo de los últimos cincuenta años, aunque ya sin mucha evolución temática ni formal. Algunas de estas obras forman parte de las colecciones tan importantes como la del Museo de Arte Moderno de España, el Museo de las Américas (Washington D.C.), el Museo de Arte Moderno de México, el Museo Guggenheim de Nueva York y el Museo de Bellas Artes de Caracas, entre muchos otros.